Le coin des cinéphiles

[thierry94]

Une affaire de principe De Antoine Raimbault (Kosmos)
Bruxelles, 2012. Quand le commissaire à la santé est limogé du jour au lendemain, dans la plus grande opacité, le député européen José Bové et ses assistants parlementaires décident de mener l’enquête.Ils vont alors découvrir un véritable complot menaçant de déstabiliser les instances européennes, jusqu’à leur sommet.Tiré de faits réels.

un documentaire ou un film ?
le choix du film inspiré du livre de José Bové ... est discutable ; pourquoi créer le personnage de la jeune stagiaire ?
Avis: 5/10 - ma compagne 6/10

Madame Hofmann De Sébastien Lifshitz (Kosmos)
"Bienvenue dans ma vie", cette phrase, Sylvie Hofmann la répète à longueur de journée ou presque. Sylvie est cadre infirmière depuis 40 ans à l’hôpital nord de Marseille. Sa vie, c’est courir. Entre les patients, sa mère, son mari et sa fille, elle consacre ses journées aux autres depuis toujours. Et si elle décidait de penser un peu à elle ? De partir à la retraite ? En a-t-elle le droit, mais surtout en a-t-elle vraiment envie ?

humain, tendre et émouvant ; un état des lieux de l’hôpital public inquiétant et sans fioriture.
Avis: 6/10 - ma compagne 6/10

[DJ Xav]

Bonsoir les cinéphiles,

Cet après-midi nous sommes allés voir Un p’tit truc en plus de et avec Artus.
Difficile de ne pas deviner l’issue du film. Cependant c’est filmé avec tendresse et sincérité. Il y des messages passés mais sans aigreur.



Vivement la prochaine séance,
Bonne soirée,
DJXav

[iPodz]

SOS FANTOMES: LA MENACE DE GLACE de Gil Kenan.


Voilà l'exemple type et parfait de ce qu'est devenu le cinéma industriel hollywoodien aujourd’hui.
Ce n'est évidemment pas le premier, ça fait bien 10 ans minimum que l'on subit autant de mépris de la part d'une industrie qui fabrique des films comme l'agro-alimentaire conçoit des chips... ce n'est surement pas le dernier non plus, mais ça sent sérieusement le sapin quand même.
Vous avez devant vous le pire du ciné moderne post Covid et pro - I.A. et qui ne mettra plus jamais 200 millions dans un projet original.
Depuis 2008 et la mise en route du rouleau compresseur MCU Marvel avec Iron Man et les échecs cuisant en 2012 et 2013 de Lone Ranger et John Carter (Empire Disney), les gros studios ne misent plus que sur du facile et du rentable.
On a donc droit à de la franchise à gogo, rebootée ou préquelée, de préférence certifiée 80's pour la nostalgie papa c'est banco platino, avec du gros fan service qui tache ici et là (mon dieu les guests qui n'ont rien à dire ni jouer), le tout emballé dans une lumière dégueulis fluo au scénar inexistant et au grand méchant à la face d'étron.
Bref, rien ne change depuis environ 12 ans... enfin si, ça fait 2/3 ans que les recettes de ces merdes commencent à couter des ronds aux comptables des majors, le vent va peut être tourner...
Sinon y a des maisons comme A24 qui produit de belles choses, vomissez le mainstream, explorez les marges...

[Papytechnofil]

Bonjour
Décidément, les critiques que je lis avec le plus grand intérêt sont celles de Ipodz quand il n'a pas apprécié ! Merci, je sais grâce à cela pourquoi je ne vais plus au cinéma...

[iPodz]

HONEYDEW de Devereux Milburn.


Honeydew est l’archétype du film arty qui veut péter plus haut que son séant et qui se prend les pieds dans le tapis de ses ambitions.
Synopsis rachitique, un couple part camper, se retrouve dans le champ d'un fermier acariâtre, leur voiture ne démarrant plus, ils sont obligés de rejoindre la ville la plus proche à pieds. Évidemment ils se perdent et tombe sur la bicoque d'une gentille vieille qui perd gentiment la boule et va les...
Bref, les deux protagonistes ne sont pas assez caractérisés pour qu'on s'attache à eux à un moment ou à un autre, les enjeux reste obstinément obscures, l'intrigue patine sévère, la fin est difficilement compréhensible et surtout, le film mise trop (tout ?) sur son montage particulier appuyé par une bande son des plus expérimentale et fatigante qui soit.
On sent cette envie de réitérer l'ambiance glauque des scènes d’intérieur des chef d’œuvre d'horreur des 70's (le repas familiale de Texas Chain Saw Massacre en tête !), mais seule la photo et certains inserts graphique rappel cette période.
Honeydew est à conseiller pour les curieux et les aventureux des objets insolites qui peuvent être "déceptif", vous êtes prévenu.

[iPodz]

IRON CLAW de Sean Durkin.


Iron Claw montre de manière méticuleuse la désintégration de la famille Von Erich, apparemment très soudée, fratrie mythique dans l'univers du catch U.S. des années 70/80's.
A l'instar de son autre petit bijou - The Nest - Durkin s’ingénie à pointer les travers, décortiquer les non-dits, cibler les fêlures et mensonges qui disloquent le couple comme la famille en général.
Les Von Erich sont dirigés par un père intransigeant, ancien catcheur lui même revanchard, qui court éperdument après les titres qu'il n'a jamais pu gagner. Élevant ses enfants à la dur (un homme ça ne pleure pas !), dans le culte du muscle, de la force, de la souffrance et de la sueur, le drame de cette famille est hanté par le patriarcat malsain et le masculinisme toxique et insidieux, béni par une mère dévote et totalement aveugle aux peines à venir.
Avec un sens du rythme savamment dosé, Durkin va filmer le lent délitement du rêve américain à coups de courses à la performance, la désintégration larvé du cercle familiale (sujet sacré aux States !) causée par cette soif de gloire éphémère, perverti par cette capacité qu'ont certains parents à re-vivre leur vie par procuration enfantine.
Le casting est surprenant, avec un Zac Efron regonflé à bloc, un Jeremy Allen White (la série The Bear) épatant et le toujours impeccable et marmoréen Holt McCallany (Fight Club, Mindhunter).
Finalement, c'est cette satanée prise de fer (l'Iron Claw du titre), prise de catch inventé par le père, qui broiera définitivement le cœur de ce foyer Texan, jusqu'au plan final bouleversant qui libère le survivant de ce ring infernal.

[iPodz]

CIVIL WAR d'Alex Garland.


Ce sont les premières images et les bandes annonces qui ont fini par nous faire croire que Civil War d'Alex Garland allait être le grand film de guerre de ces années 20's post Trump.
Faut toujours ce méfier des B.A., souvent mensongères - comme peuvent l’être les photos, esclaves de leurs légendes - le film de Garland est beaucoup moins un film de guerre qu'un road movie à travers un pays qui ne sait plus qui il est.
Civil War suit la progressions d'une poignée de photos reporters, de N.Y.C. à Washington D.C., afin d'arracher l'ultime interview d'un président des Etats Unis aux abois.
Fausse déception, le film n'est pas un film politique, un énième pamphlet sur l'affrontement démocrates/républicains, gauche/droite ou libéraux/conservateurs. Le regard du film fixe autre chose, ausculte ce qui fait qu'il nous reste des bribes de vérités dans les grands moments de tensions planétaire, les conflits internationaux, et c'est plutôt bien vu. Il est un hommage vibrant à un métier hyper risqué - d'un autre temps - et qui ce raréfie de manière inquiétante et dangereuse pour la liberté et la démocratie.
Le métrage parallélise de manière étonnante le but des soldats et des journalistes, toujours à la recherche d'un cadre, d'une cible à "shooter", éternellement à la poursuite du conflit afin de pointer au mieux les maux d'une société en pleine déconfiture, laissant derrière eux suivant le camp dans lequel on se trouve, morts ou cliché du siècle... un sport, deux passions.
Civil War laisse finalement un gout d'inachevé, tellement puissant des ses scènes d'actions, son immersion (assaut de la maison blanche !), la maitrise de ses cadres et de sa photo qu'il déçoit dans sa dernière bobine, éjectant maladroitement le moteur du métrage, afin d'appuyer encore un peu plus sur cette absurde course au scoop totalement dégueulasse.
Ça sent autant le drapeau blanc que le dégout, l'estime que la peur, l'espoir du Civil que la victoire du War.

[blues_frérots]

Merci Rodolphe , tu renforces malgré tes réserves mon envie de le voir , c'est dans 15j pour moi ... Toujours ces fichues 5 semaines de décalage imposées par les distributeurs aux petites salles

Nous à 18h on démarre la nuit des Studio 2024

https://www.facebook.com/10006371946601 ... cale=fr_FR

A priori - mais il y a souvent des revirements de dernière minute - pour nous cela va être : "Hair" , "Shining" , " Une pluie sans fin" , "Total recall" (jamais vu en salle , j'ai hâte !!) et pour finir à 4h , "Adieu Berthe"

[iPodz]

pour nous cela va être : "Hair" , "Shining" , " Une pluie sans fin" , "Total recall" (jamais vu en salle , j'ai hâte !!) et pour finir à 4h , "Adieu Berthe"

j'les ai tous vu, (très) bons films dans un ensemble assez varié...

[blues_frérots]

Pour tenir la nuit , il faut varier ... Nous en avons vu 4 sur les 5 , mais "Hair" cela va être une découverte

"Shining", vu à sa sortie dans ma lointaine jeunesse , et revu déjà deux fois en salle , mais c'est tellement culte Et "Adieu Berthe" je me souviens avoir beaucoup ri

[iPodz]

GODZILLA x KONG: LE NOUVEL EMPIRE d'Adam Wingard.


_ Zéro histoire.
_ Déroulé pire qu'un mauvais jeu vidéo.
_ Acteurs n'ayant rien à jouer et récitant platement ce qui va se passer à l'écran les minutes suivantes.
_ CGI aux normes chromatiques de ces dernieres années, soit bleu, orange, vert, rose, violet.
_ Incapacité total à rendre lisible le moindre combat.
_ Iconisation des titans aux abonnés absents.
_ Même en posant son cerveau à coté de soi sur le canapé, on a le cœur qui saigne...

Vous aimez les kaijus made in USA, revoyez le Pacific Rim de Del Toro qui, même si il était à peine moins con, dégoulinait d'amour pour ses bestioles à chaque seconde.
Si vous aimez le respect et le pétage de rétine, je vous conseil Shin Godzilla pour un reboot japonais qui envoi grave ou alors Godzilla Minus One qui en trois séquences démentielles rappelle qui sont les rois du lézard atomique.
Bref, Godzilla x Kong: (un ) Nouvel (épisode) En Pire.